Hoffmann’s house es una experiencia cultural cuyo objetivo es producir y habilitar las condiciones de circulación de obras plásticas, pretendiendo crear un espacio consistente de análisis y discusión respecto de la producción artística contemporánea en Chile. Esta experiencia en torno a la cultura constituye un esfuerzo destinado a difundir adecuadamente las ideas que se han venido generando en el contexto de las artes visuales chilenas emergentes, revisando la obra de artistas que en los últimos años han operado al margen de los circuitos comerciales.

Podría decirse que al hablar de esta “experiencia cultural”, se estaría constatando los sistemas de producción, difusión y circulación del arte contemporáneo chileno de los noventa. Inserto en un medio local carente de estructuras que puedan dar cabida a estas investigaciones; ya sea, financiando, promoviendo o situando adecuadamente estas producciones experimentales. De ahí entonces que la idea de montar y emplazar una “Vivienda Básica” de madera, pintada de blanco; como espacio para las artes, sea el lógico movimiento de estos artistas en el supuesto de interpelar al “Estado de Chile”, quien en su restitución democrática aún no asume el rol que la cultura tiene y se merece.

Hoffmann’s house es un foro para discutir y situar parte de la producción artística chilena contemporánea, en un claro perfil de resituarse frente a la producción plástica del “Escenario de Avanzada” que en la década de los setenta determinó buena parte de la propuesta visual chilena. Los 18 metros cuadrados de esta vivienda de madera, han permitido dar cuenta del estado de esta emergente producción, pero además, de sus carencias, anhelos y referencias, las que en una sociedad aparentemente globalizada exceden los referentes locales.

Noviembre de 1999. Consistió en emplazar esta frágil construcción de madera a modo de “Galería de Arte”, razón por la cual fue instalada durante cuatro semanas consecutivas en la comuna de Vitacura (en Santiago de Chile), específicamente en cuatro plazas distintas, las que de alguna manera fueron testigos no sólo de la aparición de esta vivienda desmontable como sitio para las artes; sino que además, los artistas buscaron mediante esta convocatoria invitar a sus pares a tomar parte en la iniciativa de mostrar trabajos plásticos en franca confrontación al medio social o potencial audiencia en que se emplazaba esta galería.

Dado que la comuna de Vitacura mostraba la solidez y opulencia de sus habitantes por medio de su arquitectura y diseño urbano y Hoffmann’s house la transparencia de sus ideas por medio de su frágil materialidad. Estableciendose un hecho sintomático y paradojal en tal aspecto; la solidez de la arquitectura implicaba la permanencia de una audiencia, la ligereza de la galería implicaba la itinerancia de este espacio para el arte y por tanto la reflexión del escritor Ricardo Cuadros a propósito de este hecho cobra radical importancia: “¿Cómo llamarla? La casita, el hogar (de Cristo), la mediagua de dos aguas, la casucha, la Hoffmann’s house.” Haciendo un claro guiño irónico a las instituciones que en Chile pretenden sanar o curar las carencias del pueblo. Con tal gesto Hoffmann’s house dejaba muy en claro el parámetro con que invitaba a sus artistas y el modelo de galería de arte que proponía.

2000. Es la segunda experiencia cultural de este proyecto. Para lo cual Hoffmann’s house se convirtió en un “Pabellón” temporal de exhibiciones el que emplazado en dos puntos estratégicos del centro cívico de Santiago, convocó a una serie de artistas plásticos para confrontar las relaciones del arte público en un espacio urbano carente de identidad. De hecho, los ámbitos de exhibición fueron el costado del Instituto Nacional y Plaza Almagro, epicentros de la educación básica-escolar (la primera) y la universitaria-privada (la segunda) en cuyas locaciones los artistas indagaron en las posibilidades del paisaje político social del momento. Se podría decir, que el contexto de Hiperdespacio es una suerte de “freno y advertencia” desde el territorio del arte, a la insurgencia y manipulación del sector derechista a temas relativos con la cultura en el escenario democrático local; avecindado paralelamente al desarrollo del proyecto y su puesta en escena.
2001. Ha sido la tercera etapa de Hoffmann’s house, la que emplazada dentro de Galería Metropolitana, una galería ubicada en un sector marginal de Santiago (comuna de Pedro Aguirre Cerda), se convirtió la “vivienda básica” en objeto de arte. Esta iniciativa constituye la etapa final de itinerancia del proyecto Hoffamnn’s house en el mapa urbano de la ciudad de Santiago, viajando desde la comuna más opulenta a la más desprovista, y pasando por el barrio cívico de la urbe. La decena de artistas convocados en esta instancia buscaron “abolir el adentro”, y preparar esta vivienda básica para otras instancias.

2003. Exposición llevada a cabo en el Museo de la Solidaridad Salvador Allende. Aquí se constituyo la segunda llegada de H´s h, ocupar el museo, como concepto y como lugar. Desde la plaza de barrio y desde el objeto. En el festival desarrollamos la idea de ampliar las posibilidades expositivas, aquí elegimos el video arte, como disciplina. Se presentaron seis videos de Juan Downey, mas la primera antologia de videos P.P.V (pitos petacas y videos), mas bonus tracks. En total la participacion en esta exposición de mas de 40 artistas motivo el titulo de la muestra.

Octubre de 2002. El festival de música experimental se llevo cabo en un sitio eriazo correspondiente a los terrenos del Gimnasio Manuel Plaza (lugar mítico de recitales de rock y de eventos deportivos en los años 80), bajo la participación de galería Múltiple (espacio alternativo gestionado por artistas visuales). La idea aquí fue de extremar las posibilidades expositivas abarcadas por H´s h, en esta ocasión tocaron 5 proyectos musicales.
2002. Al constituirse la primera llegada de Hoffmann´s house y cumplirse un ciclo, la exposición Cierre Suave arrojó un nuevo desafío. Al estar por primera vez en un espacio expositivo tan particular como galería Metropolitana; privado, visible y señalable, debíamos ocupar el otro extremo, completamente opuesto y a la vez análogo, galería Animal. Esa maniobra nos daría pie para abordar la gama de espacios existentes y que permanecen activos en el circuito local. Bajo esta premisa organizamos la exposición talento.